Fighting whit my family nos relata la vida de Paige rumbo a la WWE con mucha comedia y drama. ¡Te invitamos a la premier!
Cuando uno escucha el término “película de luchadores” se nos vienen a la mente Santo contra las momias de Guanajuato, La Revancha con Atlantis y Octagón o El Investigador Capulina con Tinieblas. Ojo, no estoy diciendo que son muy malas, solo que nos acostumbraron a un estándar que pesa más en la nostalgia que en su calidad.
Si bien es un género en extinción, el cine de luchadores tiene un segundo aire con las producciones norteamericanas.
LaWWE se aventuró a realizar una película de la luchadora Paige, Fighting with my family, una producción de Dwayne Johnson (The Rock) y escrita-dirigida por Stephen Merchant (The Office). Con un presupuesto limitado y un casting con nombres importantes en los personajes secundarios, lograron elaborar un producto muy (MUY) bueno.
Los protagonistas Florence Pugh como Paige y Jack Lowden como Zack “Zodiac” Bevis tienen un gran trabajo al sumergirse en la vida de luchadores de medio cartel que buscan, como todos, dar el salto a la fama.
En Los Pleyers no somos especialistas de cine, para eso esta Código Espagueti, sin embargo como aficionados a la lucha libre esta película nos dejó encantados. Las apariciones de The Rock logran esos respiros de comedia a los que nos tiene acostumbrado, al igual es imposible no sonreír al ver a Big Show y Sheamus peleando por unos hot dogs.
Importante decir también que el mensaje de empoderamiento a la mujer es para aplaudir, sobretodo en una chica que salió de su zona de confort buscando el éxito, que dudó en lograrlo y que se apoyó con su familia. La historia de Paige es de aplaudirse, porque no solo es una guerrera, también es humana buscando adaptarse a un mundo que le “exige” un estándar y ella supo romperlos para triunfar.
El gran acierto de Fighting with my family es ser una película que encantará a los aficionados a la WWE, pero también a todo el público, ya que no es una película especializada en la lucha libre, si no que cuenta una historia en la que muchos de nosotros podemos identificarnos. Perfecta para ver en familia y salir con una gran sonrisa en el rostro y hasta unas lágrimas porque todos tenemos corazón de pollo.
En Los Pleyers queremos que no te quedes fuera de ver la película de la WWE, Fighting with my family, por eso te queremos invitar a la premier este jueves 14 de marzo en Cinépolis Plaza Carso. Tenemos cuatro pases dobles para la función y para ganártelos siguiendo estos sencillos pasos:
¿Quién es el productor y en qué se inspiró para hacer la película?
3. Mandar un correo a lospleyers@logistica101.com con las respuestas correctas, pantallazos donde apareces como seguidor de Los Pleyers, tu nombre completo y el de la persona que te acompañaría.
Las PRIMERAS CUATRO PERSONAS que manden su correo con todo en orden, serán las ganadoras y podrán ver la Premier de Fighting whit my family. Los ganadores se darán a conocer el miércoles 13 de marzo a las 17:00 horas vía correo electrónico.
Era casi inaceptable perderse la “Lucha Libre” un sábado a las 8 de la noche. Rayando el tiempo se escuchaba la voz matizada de teatralidad de Silvio Paulino: “Destrezas, agilidad, coraje, hombres por los aires, esta es la lucha libre. El deporte que ha cautivado las grandes multitudes”, y entre pelea y pelea se escuchaba el “aaaaaaaaaayyyyyyyyy, llamen la ambulancia” o aquel otro “le sacó chispas, chispas, chispas…”, todo esto equilibrado por la atildada voz de Alberto Tamárez en los comentarios, quien imprimía un momento de sosiego y reposo para el televidente cuya adrenalina había subido al máximo.
Mi mamá envió de Puerto Rico cuando vivía en la isla, un televisor enorme marca Phillips, con carcasa de madera y un sistema de tubos que para verlo había que encenderlo unos minutos antes, para dar oportunidad a que los tubos calentaran. Los sábados la casa de mi abuela se llenaba de mozalbetes del barrio a ver la lucha, cuando terminaba frente a la vivienda de la calle 4 número 45 se armaban dos o tres pleitos entre compañeros y amigos por discusiones relativas a la apreciación de ciertos episodios ocurridos en la lucha.
Para mis amigos y yo, el gran héroe era Jack Veneno, “el campeón de la bolita del mundo”, “El hijo de Doña Tatica” mientras que el antihéroe era Relámpago Hernández “La Gallina” a quien aborrecemos y estábamos dispuestos a picar en pedacitos bien diminutos.
La lucha libre era un “toque de queda” nacional, no había un solo dominicano que no fuera fanático de ese programa y que se levantara de su asiento a animar a su héroe cuando caía en desgracia o cuando castigaba merecidamente a uno de sus contrarios, es decir, al parecer todos nos sentíamos Jack Veneno o teníamos su fuerza o estábamos dispuestos a entregarle la propia —a la distancia— para que acabara con el villano.
Jack Veneno representaba lo bueno, lo mejor de nuestro ser nacional y era la encarnación pura del dominicano: Noble, solidario, aguerrido, valiente, dispuesto y sobre todo, patriótico.
Jack Veneno usaba una trusa que cortaba el hombro derecho, dejando ver su vello pectoral, de hecho una de sus peroratas era desafiar a su contrario diciéndole que él si era “un hombre de pelo en pecho”, lo que para el dominicano era muestra de valentía, el vestuario llevaba los colores de la bandera nacional sobre todo si la lucha era importante y el contrincante era un extranjero, eso identificaba su condición de patriota y hombre del pueblo además que era una clara nomenclatura de su genuina representación del país y de su gente.
Si en algún momento nos hubiesen preguntado quien era la representación de la República Dominicana, no habría forma de decir otro nombre que no fuera el de Jack Veneno. El campeón de la bolita del mundo acumuló, frente al dominicano, méritos suficientes para aumentar nuestra adrenalina al máximo, unida al orgullo que sentíamos de tener un dominicano tan universal y respetado en su actividad.
Jack Veneno luchó junto con El Santo, El enmascarado de plata, una gloria de la lucha libre mexicana y alrededor de quien se tejieron muchos mitos, junto a Blue Demon y mil máscara de los mejores pancracistas técnico de la lucha libre y luchó por el titulo mundial contra Rick Flair, campeón mundial y millonario norteamericano. Lucha que de algún modo representaba el eterno enfrentamiento contra el gigante del norte que había mancillado en dos ocasiones el suelo patrio y había encontrado en nuestro país una oposición valiente y decidida.
La foto tomada por Valentin Pérez Terrero durante los acontecimientos de Abril del 1965 y que mostraba a un moreno dominicano, puño cerrado, rostro contraído por la rabia enfrentando a un soldado del norte con un M1 en ristre, era rememorada cada vez que Jack Veneno daba una cuesta de espalda o un golpe contundente a aquel luchador americano, rubio, altanero y prepotente que intentaba invadirnos nueva vez tratando de vencer al héroe dominicano.
Esta foto de Juan Pérez Terrero le dio la vuelta al mundo como testimonio gráfico del rechazo de los dominicanos a la invasión militar norteamericana en 1965. Foto: Juan Pérez Terrero.
Lo cierto era que Rick Flair era campeón de la NWA (National Wresling Alliance) y Dominicana de Espectáculo era asociada a dicha empresa, lo que colocó a Veneno como retador número uno al título. Flair y Veneno debieron luchar dos veces para que al final el dominicano se quedará con la faja, que no defendió y se vio obligado a devolverla.
Los tiempos fueron cambiando, la Lucha Libre entró en un proceso de decadencia con la creación, a nivel local, de otra empresa del ramo que mermó la cartera de luchadores de Dominicana de Espectáculos y el deporte fue menguando hasta desaparecer casi totalmente. La lucha libre desapareció, pero no el recuerdo en la mente del dominicano del héroe de ese deporte que se convirtió en héroe nacional.
La emoción y la adrenalina se conjugaron para que rompiera televisores, radios, dieran “galletas”, se enemistaron los amigos, terminará relaciones, se profirieron insultos e improperios, etc. Con el tiempo el héroe también fue decayendo entres malas decisiones y achaques de la edad y así fue perdiendo paulatinamente todo su encanto, quedando solo el recuerdo en la memoria de unos pocos que aún conservan sus hazañas y lo reconocen como tal.
Hay que reconocer que la representación del orgullo patrio encontró en Jack Veneno su mas fiel exponente. El nos cargaba de optimismo y de deseos de ser los mejores, así nos sentíamos, es por ello que, con perdón de sociólogos profesionales, pienso que esa simbiosis entre el individuo y lo que aspiramos, que se proyecta a toda la sociedad y hace de un hecho, un acontecimiento o un individuo un ejemplo a seguir, tiene la posibilidad de unirnos como pueblo, nos convoca a una idea de conjunto que nos descubre nuestra identidad nacional, cosa que no tenemos en estos momentos. Por ello pienso que, Jack Veneno mas que un luchador, un pancrasista, un atleta, un actor que salió a representar un papel con el que nos identificamos muchos, fue una cultura nacional.
Cortesía: https://www.eljaya.com y Amado José Rosa
Mi gran amigo José Acevedo nos pregunta, Será el Sr. Héctor Pliego esté Santo?
Tenía el cabello un poco largo... Y mi también amigo Hernando Gonzalez Responde. No parecen ser portadas de uno de los hermanos Robles interpretandolo, no olviden que ellos lo suplían cuando el maestro tenia otros compromisos... Y José responde.Hernando González los tres números son corridos y con vestimenta. La verdad es la primera ves que veo estas curiosas fotonovelas del Santo, pero estoy seguro de que no se trata de mi amigo Héctor Pliego, su físico era mas grande que el personaje que aparece es estas fotonovelas, sería interesante saber de que años son las mismas y si alguien sabe algo mas al respecto...
En junio de 2006 se estrenó Nacho Libre, una película de comedia dirigida por Jared Hess(creador de Napoleon Dynamite) y producida por Nickelodeon Movies. Desde su debut, el film provocó críticas variadas entre el público asiduo a la lucha libre, desde los que la disfrutaron por sus excelentes gags, hasta quienes la despreciaron por considerarla una burla de la sociedad mexicana y por ende, de la lucha libre.
El guion fue escrito por el propio Jared Hess, en colaboración con Jerusha Hess y Mike White. Muchos creen que esta basado en la historia de Fray Tormenta, pero Ignacio (Jack Black) no es un sacerdote sino un huérfano que se dedica a cocinar para el orfanato, y su interés principal no es ayudar a los niños sino convertirse en una figura idolatrada.
Reseña
Hijo de una misionera Escandinava y un diácono mexicano, Ignacio vive en un monasterio desde que sus padres murieron en un accidente cuando el era pequeño. Al convertirse en un adulto, Ignacio sueña con ser un luchador famoso como su admirado Ramsés (Silver King).
Luego que un indigente le roba las papitas para la comida del monasterio y sus superiores lo amonestan por ello, Ignacio decide conseguir dinero al mismo tiempo que realiza su deseo de ser luchador. Una vez que convence a “Esqueleto” (Héctor Jiménez) para que sea su pareja, debuta en una función menor de lucha libre.
Por otro lado, esta la hermana Encarnación (Ana de la Reguera), una monja de la que Ignacio esta enamorado y por la que se esfuerza en ser un luchador profesional para conquistarla. Vestido con un equipo hechizo y el nombre de batalla “Nacho”, el joven huérfano intentará cumplir sus sueños mientras nos hace reír con sus complicaciones.
Nacho Libre es una película sumamente recomendable para ver en familia y pasar un buen rato. Querer ver en ella una representación racista de la cultura mexicana es por demás innecesaria. No necesitamos que del norte nos digan cómo burlarnos de nosotros mismos, ni cómo marginar a los demás por su credo, raza o posición social (y si no lo creen, no hay más que ver la versión doblada en México de la película).
Por supuesto que Nacho Libre es una burla, pero ese es el sentido de una parodia. En este caso, se caricaturiza el mundo de la lucha libre en México. Claro que hay muchas inexactitudes en la representación de nuestro deporte espectáculo, pero no es un documental sino una comedia del absurdo.
Cabe destacar que la mayoría del elenco fueron mexicanos, tanto actores como luchadores y hasta se contrató a verdaderos referís del pancracio nacional para las escenas de lucha en las diferentes arenas donde se presenta Nacho y Esqueleto.
Blue Demon volverá al ring gracias al evento organizado por la CMLL: “Homenaje a Dos Leyendas 2019”, en el que también se reconocerá a Salvador Lutteroth.
La Arena México vibrará de nuevo al grito de “¡Blue, Blue, Blue!”, en honor al héroe enmascarado.
Regeneración, 19 de febrero del 2019. El Consejo Mundial de Lucha Libre (CMLL)rendirá tributo al ídolo Blue Demon nombrándolo protagonista del “Homenaje a Dos Leyendas 2019” junto a Salvador Lutteroth González promotor de este deporte.
Alejandro Muñoz, hijo del legendario luchador estuvo en la sede de la lucha libre mexicana, la Arena México, para atestiguar el anuncio de este evento.
Muñoz expresó el significado que tiene para él y su familia el reconocimiento que la empresa da al luchador famoso por protagonizar varias películas representativas del cine mexicano.
“Para mi padre, esté donde esté, es una gran satisfacción, este nuevo reconocimiento que toma en cuenta su trayectoria y su vida de luchador.” afirmó el primogénito del diablo azul.
Con la voz entrecortada y con la máscara de su padre en una de sus manos, Alejandro Muñoz rememoró al hombre que arriba del cuadrilátero era el más rudo pero “con su familia era muy cariñoso”.
“Se puede hablar mucho de Blue Demon pero el reconocimiento a esta máscara es suficiente para la familia Muñoz”, dijo.
A 18 años de su muerte, el espíritu de Blue Demon regresará al ring de la Arena México, donde cientos de sus seguidores podrán recordar a uno de los más grandes de la lucha libre.
Desde 1996, “Homenaje a Dos Leyendas” ha rendido tributo a grandes personajes de esta disciplina endémica de nuestro país como Ray Mendoza, El Ángel Blanco, Mil Máscaras.
La cita es el próximo 15 de marzo y los boletos estarán disponibles en la taquilla de la arena a partir del 20 de febrero.
Te presentamos la historia de Blue Demon, uno de los grandes íconos de la lucha libre mexicana.
Sin duda Blue Demon es uno de los símbolos más importantes de la lucha libre mexicana y fue parte de la época de oro del deporte, aquí te contamos quién fue la leyenda azul. Alejandro Muñoz Moreno (nombre real de Demon) nació en Villa de García, Nuevo León el 24 de abril de 1922, aunque fue registrado en Rodriguez, Coahuila. Abandonó la escuela en su tierna infancia, pues solo concluyó hasta cuarto año, sin embargo aunque comenzó a trabajar en el campo con su padre, tampoco duró en ello y lo abandonó. Ya de adolescente se unió a un grupo musical donde aprendió a tocar el trombón. Decidió dejar La Rinconada (pueblo al que se habían mudado sus padres) y a su familia para probar suerte en Monterrey, ya que al ver lo diferente que era la ciudad respecto a donde vivía, sentía que podía encontrar su futuro en la capital del estado. Trabajó como peón y asistente de maquinista,fue en ese momento cuando conoció a Rolando Vera, quien era luchador profesional y lo introdujo al mundo de la lucha libre. Entrenó por tres años y debutó con el nombre del Tosco Muñoz en 1948 y ese mismo año tomó el mote de Blue Demon, usando un traje completamente azul, incluyendo la primera máscara. Poco tiempo después viajó a la Ciudad de México para integrarse a la entonces llamada Empresa Mexicana de Lucha Libre (EMLL) hoy conocida como Consejo Mundial de Lucha Libre, donde rápidamente comenzó a escalar peldaños, incluso en 1949 fue reconocido como el Novato del año. Tiempo después conoció a Black Shadow, con quien tuvo una gran amistad e hizo pareja a su lado. En 1952 cuando el Santo desenmascaró a Shadow, Demon prometió venganza contra el Enmascarado de Plata por haber derrotado a su hermano; pero nunca se realizó la lucha. Sin embargo en uno de sus múltiples enfrentamientos lo derrotó en dos caídas al hilo y con eso se convirtió en el retador al Campeonato Welter NWA, cetro el cual le quitó al Enmascarado de Plata. Durante su carrera Demon consiguió la máscara del Matemático y el Rayo de Jalisco, dos de las más importantes de la lucha libre mexicana en los años 80, además consiguió la cabellera de Scorpio y el Cavernario Galindo. Además también incursionó en el cine donde participó en 25 películas. Blue Demon falleció el 16 de diciembre del año 2000, víctima de un infarto. Fue enterrado en el Panteón Parque Memorial en Naucalpan de Juárez. Cortesía: http://www.mediotiempo.com